jueves, 31 de enero de 2013

+ TIPOGRAFÍA...

Como os digo en clase la tipografía es un campo extenso y muy interesante,...podéis encontrar infinidad de blogs y web para conocer mas sobre tipografía... Os dejo dos apuntes interesantes que amplian la entrada anterioro sob re tipografía...

Echadle un ojo a MONOGRÁFICA_04 LA LETRA, dirigida por RAQUEL PELTA, que también dirigió la revista VISUAL, que además tiene un blog muy interesante dirigido a sus alumnos de diseño en Barcelona... (os lo recomiendo, ...) De Monográfica salen estos cortos de Ivan Bravo sobre la historia de la tipografía (visto en Historia de la Imagen gráfica) y la importancia de las letras...






Y también al trabajo de JOHANNA BASFORD, tiene una ilustración muy versatil y aplicable a multitud de objetos y formatos, donde cabe la letra...
Y LO ÚLTIMO UN ESTUPENDO LIBRO DIGITAL (free book) SOBRE TIPOGRAFÍA... DOWNLOAD IT!!

martes, 22 de enero de 2013

A PUNTO DE TIPOGRAFÍA...

Ya estamos manos la obra con el tema nuevo la Tipografía ese maravilloso campo del diseño que tantas posibilidades nos ofrece como ilustradores y como diseñadores... :)

como repaso histórico es genial este TIMELINE SOBRE TIPOGRAFÍA, magnífico, en él podréis ver la evolución de la caligrafía y la evolución de la tipografía tras Guttemberg...

Otro recurso interesante para ver la evolución son estos dos enlaces a la web UNOS TIPOS DUROS donde podéis encontrar cosas muy interesantes sobre evolución, historia, grandes tipografos como Frutiger, Miedinger, Tschichold,...

Primero trabajemos la tipografía desde la geometría para comprender, las partes de una letra, las formas y contraformas que componen una letra y hasta donde podemos quitar para conservar la legibilidad... Un buen ejemplo de como hacerlo es este juego TABLETTO, animaros, sed ingeniosos y elaborar un método para crear letras... Os dejo un ejemplo del proyecto desarrollado por alumnos de diseño gráfico de Amberes... Bruno Munari también tiene un metodo similar.

 
 

Trabajaremos el Lettering, os dejo un ejemplo de IVÁN CASTRO...


Y alguno de los trabajos del calígrafo ORIOL MIRÓ...
 

Ya comentamos en clase que la caligrafía y el lettering son diferentes y a ese respecto es interesante LETTERING VS CALLIGRAPHY

Y algo de tipografía ilustrada...


 
 
 
Y por último, la palabra como imagen es un libro genial de Ji Lee donde podéis ver el poder visual que tienen la tipografía para expresar ideas...




Word as Image (by Ji Lee) from jilee on Vimeo

lunes, 21 de enero de 2013

miércoles, 16 de enero de 2013

NATHALIE PARAIN Y MAS...

Hola chic@s, ahora que estamos en el tema de la pictografía y estamos trabajando también en DAO en la realización de ilustraciones pictográficas con sumas y restas de formas basicas sencillas, no he podido resistirme a subir este artículo referido a una ilustradora francesa de los años 40, NATHALIE PARAIN, muy vinculada a las vanguardias rusas y al constructivismo, además se que este vínculo a alguno de vosotros le va a gustar, y se aprencia en sus composiciones...

El artículo está contenido en una web muy interesante sobre ilustración y actualidad, exposiciones, referentes históricos, articulos, etc... CREAN, no dejéis de visitarla...:) Os dejo algún ejemplillo... de Ronds et Carrés...

Nathalie Parain. Ronds et carrés. Flammarion. 2001

Nathalie Parain. Ronds et carrés. Flammarion. 2001

Nathalie Parain. Ronds et carrés. Flammarion. 2001
 
Y 70 años después fijaros en estas ilustraciones que componen la historia de Hansel y Gretel...
 
 
 

lunes, 14 de enero de 2013

´PICTOGRAFÍA Y SEÑALÉCTICA

Dentro de las señales se emplean a menudo los pictogramas, signos que representan esquemáticamente un símbolo, objeto real o figura, y que está diseñado para formar parte de una misma familia o sistema. Empezando por el nombre mismo: picto, del latín, significa imagen; y gramma, del griego, significa palabra. Así, pictograma viene a significar imagen-palabra, o sea, que puede ser expresado en una única palabra.

UN POCO DE HISTORIA…

Durante toda la historia han existido formas simplificadas de representación de objetos y conceptos, de ahí que en el origen de la escritura apareciese la escritura pictográfica dando paso a otras dos mas complejas, la ideográfica y mas tarde la fonográfica. Este ejemplo lo vemos claramente en la escritura pictográfica cuneiforme en Mesopotamia hacia el año 3000 a.n.e. 

Más adelante ya muy avanzada la historia surge la idea de silueta o contorno, muy relacionada con el pictograma, pero con una capacidad de síntesis y generalización aún poco desarrollada.

Más adelante nace el ISOTYPE, un método para mostrar las conexiones sociales, tecnológicas, biológicas e históricas de forma gráfica. El teórico Otto Neurath, y el diseñador Gerd Arntz fueron el los gestores del concepto Isotipo, que se aplicó el método de alrededor de 1935, buscando encontrar un lenguaje visual común.

Para los Juegos Olímpicos de Munich en 1972 Otl Aicher diseñó una serie de pictogramas basados en una estructura reticular que proporcionaba una total coherencia a todo el sistema de señales. A pesar de su simplicidad estos signos se convirtieron en modelo para el desarrollo de sistemas de información similares.

Se produce a través de una colaboración entre el AIGA y el Departamento de Transporte de EE.UU.(DOT), que son un ejemplo de cómo la mente del público los diseñadores pueden abordar una necesidad de comunicación universal. Este sistema de 50 signos símbolo fue diseñado para su uso en vida moderna: en aeropuertos y otros centros de transporte y en grandes eventos internacionales. Antes, numerosas organizaciones internacionales, nacionales y locales habían ideado los símbolos para orientar a los pasajeros y peatones a través de los medios de transporte y otros sitios de intercambio internacional.

Para desarrollar tal sistema, AIGA y DOT elaboró un inventario de los sistemas de símbolos que habían sido utilizados en diversos lugares del mundo, desde los aeropuertos y estaciones de tren para los Juegos Olímpicos. AIGA designó un comité de cinco diseñadores de gráficos ambientales, quienes evaluaron los símbolos y formuló recomendaciones para la adaptación o el rediseño de ellos. Sobre la base de sus conclusiones, un equipo de diseñadores miembros de AIGA produjo los símbolos.

Una primera serie de 34 símbolos fue publicado en 1974, y recibió uno de los Premios de Diseño Presidencial Primero, 16 símbolos más fueron agregados en 1979. Estos símbolos sin derechos de autor se han convertido en el estándar para los símbolos de fuera de la plataforma en los catálogos de las empresas de EE.UU. firman. Ahora están disponibles en la web por primera vez.

 METODOLOGÍA ¿Cómo gestar un signo gráfico?
Acordaros quetenéis mas aspectos y criterios en el PPt de clase en el Dropbox

1-.  La retícula pictográfica,

Usar retícula normalizadora como la creada por Otl Aicher. otros sistemas u otros criterios claros
 
2-. Claridad formal, concisión gráfica, coherencia formal, síntesis conceptual 

Elementos a tener en cuenta: forma, contraforma, positivo, negativo,…

3-. Economía de componentes, coordinación, discriminación de las formas,

En el diseño de un pictograma deberían suprimirse todos los detalles superfluos y debería ser enteramente comprensible con sólo tres miradas.

4-. Factores de visibilidad, distancia altura-tamaño, cono de visión.
 
En el diseño de un pictograma hay que tener en cuenta donde y como se van a visualizar los pictogramas para facilitar la legibilidad.

5-.El grado de iconicidad. Las familias de pictogramas.

Las formas de los pictogramas son extremadamente sintetizadas y reducidas a su expresión más básica para ser inmediatamente comprensibles en cualquier contexto lingüístico o cultural.

6-.Evaluación: dimensión semántica, pragmática y sintáctica.

Todos los pictogramas se explican por sí mismos, no necesitan ir acompañados por palabras para su comprensión ni tampoco necesitan ser interpretados para su comprensión como, por ejemplo, en el caso de un símbolo,

Sintáctica: significante
Semántica significado
Pragmática referente y/o legibilidad

Nosotros como ilustradores lo vamos a aplicar a la creación de un relato pictográfico, así que os dejor ademas de historia y criterios gráficos para la creación algún referente, aunque ya lo hemos visto en clase...

VIKTOR HERTZ, que trabaja con pictos y temas que oscilan entre la música y el cine...


JASON HILL mas dibujísticos y creados para el campo editorial,...

Y el ejemplo inspirador del proyecto..."LIFE IN FIVE SECONDS"